Дмитрий Долгов

 

Дмитрий Долгов. Санкт-Петербург.

Молодой, талантливый живописец родился в 1984 году в городе Кемерово. В 1992 году начал свое обучение живописи в ДШИ №50 г. Кемерово, по окончании которой поступил в Кемеровское областное художественное училище. Во время обучения в училище многократно участвовал в творческих конкурсах. Закончил училище с отличием в 2004 году.

В 2005 году поступил в Академию Художеств на отделение живописи. Обучался в мастерской профессора В. В. Соколова. В 2009 году получил вторую премию в конкурсе на лучший рисунок. Его дипломная работа, посвященная предстоящему юбилею Бородинского сражения 1812г, была отмечена похвалой ГАК.

Долгов Дмитрий был награжден губернатором Санкт-Петербурга как лучший выпускник Российской Академии художеств 2011 года.

С 4 февраля 2013 года является членом Союза Художников России. По окончании института в 2011 году был награжден государственной наградой «Репинская премия».

Работы Дмитрия Долгова принимали участие в именитых выставках и хранятся в различных музеях.

Ксения Галкина

 

О творческом пути К. Галкиной, выпускницы ГПОУ КОХК и Академии Художеств им. Репина

Ксения Галкина родилась в г. Кемерово. После окончания детской художественной школы поступила в Кемеровское областное художественное училище. Во время обучения, зарекомендовала себя как активный молодой художник. Будучи еще  студенткой, она активно участвует в различных художественных конкурсах и выставках.

Ощущая большой творческий потенциал, Ксения пробует поступить в Санкт-Петербургскую Академию Художеств. Успешно пройдя вступительные экзамены, художник вступает на путь профессионального овладения основ академического рисунка и живописи, композиции.

Перед вами представлены ученические работы художника, (слайд 3- 6) которые были созданы уже в стенах Академии художеств. В данных изображениях особую значимость имеют верно переданные пропорции человеческого тела, анатомии, сохранение целостности рисунка и передаче больших форм.

Согласно традиции Академии Художеств, после второго курса студенты специальности «станковая живопись», успев себя проявить, имеют права выбрать ту мастерскую, в которой они хотят  продолжить дальнейшее обучение. Ксении были близки две мастерские В.В. Соколова и В.В. Песикова. Выбор пал на  мастерскую  В.В. Соколова.

Стоит отметить, что Академия художеств имени И.Е. Репина – является  плодотворной почвой для культурного обмена и созданию межкультурных коммуникаций. В академии обучаются студенты разных стран - финны, эстонцы, немцы, французы, но львиную долю иностранных студентов составляют ученики Китайской народной республики. Студенты Ксения Галкина и Лей Чжу вместе учились в Академии Художеств имени И. Е. Репина: она обучалась у профессоров В. В. Соколова и В. Ф. Руднева, Лей – в мастерской станковой живописи под руководством профессора О. А. Еремеева. Талантливый студент Чжу Лэй родился и вырос в Пекине. Двадцатилетним юношей он приехал в Россию осваивать традиции русского искусства.

Знакомство с Чжу Лей, с его культурой, поездки по Китаю и  Тибету привнесли в творчество художницы К.Галкиной новый колорит и видение природы. По словам художницы, люди другой страны поразили ее своей открытостью, добротой и непосредственностью, что вдохновило ее на написание многочисленных портретов и сюжетных картин. Ксения Галкина посетила приграничные с Тибетом территории в 2014 году. Писала этюды в предместьях монастыря города Дукэцзун. Данные работы открывают особую несуетную атмосферу этих легендарных мест и знакомят с удивительными людьми, отмеченными тайными знаниями.

Сейчас К.Галкина преподает в Академии Художеств и работает как свободный художник. Ксения настоящая гордость Кемеровского художественного колледжа. В живописном арсенале К. Галкиной разные жанры – портрет, пейзаж, натюрморт, сюжетная картина. Она одинаково свободно чувствует себя в любом из них, с разной моделью и в различном ландшафте. В каждом холсте неуклонно проступает ее индивидуальность – свободный сочный мазок, подвижное месиво красок, своеобразный ракурс восприятия, личное осмысление мотива. Отдельного внимания заслуживают портретные рисунки и наброски, выделяющиеся свободным исполнением, точным чувствованием натуры и лаконичной выразительностью.